自崇明露出水面到最后形成大岛，经历了千余年的涨坍变化，与此同时又经过古人千年的五迁六建和现代人不断地进行建设和改造，才有今天这样规模的崇明。崇明的灶花、民居、古建筑和土布、竹编等都跟它的土地一样有着灿烂而久远的历史。

由于崇明的祖先来自祖国的南北各方，五方杂处的居住者就根据崇明的地势特点建成了南北相融，又迥于南北民俗的独特的民居风格，同时也给崇明带来了独特魅力的各种民间艺术文化和风土人情。我们学校是一所具有艺术特色的高级中学，所以我们这次对崇明民间文化艺术调查的初衷是为了延续二期课改的精神要求和弘扬民族文化精神而编写的具有民间艺术特色的乡村美术欣赏校本教材，其目的是为了让我们学校的学生们更好地了解我们家乡的民间艺术文化的历史和特色，从而激发学生更加热爱家乡、建设家乡。因此我们分别从建筑、灶花、和民间工艺等方面着手作了一番调查。

首先我们对赋有崇明特色的民居进行了查访。在资料中这样描述：“房屋坐北朝南，宅基高起，四周开沟，架设吊桥，沟中养鱼，竹木环绕，农舍犹如于山环水抱之中”。象征家族兴旺的竹木坐阵宅北，具有观赏价值的柳桃布阵宅东，具有净化空气又代表富裕的榆树守卫在宅西，象征权利和地位的槐树昂首在宅前，“家自成村”这就是我们崇明地区典型的“四厅头宅沟”的宅院特色。所以在这次调查中我们分别走访了古民居相对集中的如堡镇的正大街和解放街，港西镇的陈干青故居，还有集中在城桥镇地区的西小港、东河沿和大塘街一带的居民居住等地方。从中发现最能反映崇明居住特色的“四厅头宅沟”完整布局的宅院基本消失了，散落在乡村的宅院也已体无完肤了，房屋不是被拆除就是把宅院外的沟填平了，那种由家族体系而聚成的“独宅独水”宅院已经随时代的推进被瓦解了，取而代之的是居民点上的新房屋。在这次走访中我们还发现曾经繁荣、生意兴隆的西小港一带的古民居建筑正在一 一的被岁月所吞噬，西小港路的北侧已被一幢幢高楼所替代，而南侧的老房子正无力地与高楼对抗着，曾经是小桥流水人家的风貌已不覆存在了。据当地的居民讲述，北侧的那一带曾有规模较大的宅院，是崇明典型的日字形“三进两场心”的宅院结构，并有几幢两层木结构宅楼，木雕精细，图案精美，堪称崇明一绝，现已被拆除，实在是可惜之及。但值得欣慰的是在西小港南侧四号、东河沿八十二号（现东河沿居委）和五十七号都完整地保留着两层楼宅院的风格，特别是东河沿八十二号宅楼外观精巧美观，每一部位的装饰木雕（栏杆、门窗、月梁等）雕功细腻，精美大方，古韵十足，体现当时居住者的文化品味。它的结构和布局结合了江南一带和徽派木雕的风格，不失为崇明古民居建筑的代表之作，具有很高的欣赏价值。陈干青故居散落在农村，房屋除了表现崇明民居的传统装饰之外，还在每处显眼的外墙壁上雕有如腾龙、牡丹等高浮雕装饰图案，显得非常独特。但由于位置的偏远，它的艺术价值往往不能被更多的人去欣赏。堡镇的正大街是我们崇明目前为止保存最整体的古建筑群，它多多少少反映出昔日的繁华和居民居住的家族体系的特点，但它的破旧和损坏着实让我们捏一把汗，崇明祖先辛苦的建造给我们留下的财富随着时光的流逝就任意地被遗忘或让它随意的被雨水冲蚀吗？崇明发展的痕迹是否让我们的子孙只能在发黄的照片中查询呢？青浦的朱家角、闵行区的七宝古镇响誉全国和海外，而我们崇明这个上海的后花园，有什么向世人们自豪的介绍我们独特的民居文化呢？我想时尚和古韵完全可以协调并存的。

随后，我们对崇明的古建筑也作了一次简单的调查。从资料上查询到学宫、寒山寺、寿安寺、镇海塔等古建筑的原始面貌，可在岁月的冲洗中和历史的变迁中损坏了不少，后经过政府和文物保护单位的帮助下分别得到了修复让它们重发传统特色。这些古建筑完全体现了中国传统的建筑特点，以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木架结构为主要的结构形式，“墙倒屋不塌”形象表达了中国建筑结构的他特点。崇明学宫是上海地区目前占地面积最大的一座孔庙，它的布局多取庭院式的组群布局，并以纵轴线采取均衡对称配置的特点，以棂星门、戟门、大成殿等建筑为中轴线，东西两庑、尊经阁等建筑作配置，气势恢弘，蔚然壮观，完整地体现了儒家的思想理念。同样，寿安寺以殿、堂、亭、阁也构成了一组庞大的寺庙建筑群，给崇明增添了建筑色彩。中国古代建筑在外观形式上以台基、墙柱和屋顶三部分最引人注目，反翘的曲线大屋顶体现了中国古建筑优美的造型，并在屋脊和飞檐上都装有具有象征意义的雕刻作品及图案。所以古建筑的存在与钢筋结构的建筑物的呆板形成了鲜明的对比，但又能协调并存。表明了中国古建筑的传统内涵深深地被现代人所吸引。虽然崇明的古建筑只有四百年左右的历史，但它们也是中国古建筑的代表和缩影，因此它们也是编写欣赏教材的好内容，可以让学生们从它们的历史，从它们的结构和古建筑装饰等方面来欣赏和认识我们中国的古建筑。

接着我们对具有非常个性化的民间绘画——“灶花”作了一番调查。所谓灶花就是在灶山上所作的图案。旧时的崇明人民为了表达对美好生活的向往，以图案的形式寄托和表现在“灶花”上。这次调查中我们发现了手绘的“灶花”大都被瓷砖所替代了，崇明地区那些无师自通的民间工匠们都已到了古惑之年了，崇明人最熟悉的“两眼头灶”也被液化灶所取代了，但我们还是惊奇地发现农村大部分人家还保留着灶头，灶头上还是喜欢用“灶花”来装饰灶头，只是那些画拓印在瓷片上的，成了生产流程的产物。它们的题材也是我们民间传统的“八仙过海”、“五谷丰登”、或“山川景色”、“喜鹊登梅”等具有好口才和象征意义的图案，图案也使用了工写兼具的表现手法，为灶头增添了浓浓的乡村气息。更令人赞叹的是我们县为了让这一“藏在深闺人未识”的古老民间艺术“灶花”让世人去欣赏、见识它，特意举办了绘灶花比赛，在向化镇的南江村农家乐度假村的粉墙上留下了一幅幅美妙动人的“灶花”，那些工匠们凭着自己对艺术的审美情趣和悟性，凭着日常生活对灶花的耳濡目染和凭着以前依其赖以谋生的紧迫之感，即兴在灶山上挥笔作画，使灶花焕发出特有的质朴、纯真和浓郁的乡土气息。在那里形成了一道亮丽的风景线，使这一在沪郊农村濒临绝迹的民间艺术形式再现魅力，引起了媒体和市民的轰动。但十分遗憾的是参加这次比赛的人都是年势已高的老工匠们，最大的有八十高龄，最小的也有六十了，随着他们的离逝，崇明的奇葩——“灶花”的绘制将出现断层。所以这次调查的目的是让我们的学生们能充分地了解这种民间艺术的特点和绘制的过程，并激发学生去思考或参与。也让学生们更多的了解家乡的特色文化。

最后我们还对有崇明特色的土布服饰、竹编和家具等方面也进行了调查研究并发现了它们的不同的艺术特色。崇明自纺、自织的土布的制作在本地已绝迹了，它的制作过程和繁琐的工序早已被机械程序所替代了，曾经以土布服饰如老人喜爱的大转裙、对襟、大胸襟等款式为主的衣服都被淘汰了。芦菲花布、蚂蚁布、格子布等土布品种，还有旧时崇明人用的“单串帐子”等都被现代人遗弃了。而这些我们只能在崇明博物馆里依稀可见它们的风采了。崇明服饰简单朴素，但它属于实用民间工艺，它反映了我们崇明独特的服饰文化。它的消失也意味着后人们对它的遗忘，所以这次的调查非常有意义，特别是对学生而言几乎无人知晓了，作为崇明特有的民间艺术形式也应该让崇明的子孙们能有所了解。同样崇明的竹编和錾花板都是工艺性很强的实用物品，由于崇明宅院对竹子有独特的爱好，所以为竹编提供了优越的条件，古代移民带来的技术使崇明的竹编作品筲箕、畚箕、竹篮等名满崇明的上下八沙，它简洁的外观又区别于其他地区的竹编作品，既经济又实用。錾花板常出现在大床、大橱、收藏零什的箱子橱上，它所錾的花卉、动物和人物图案也来自于人们喜爱的具有好口才的象征意义的如梅兰竹菊象征傲气，寿星象征长命百岁，葫芦和葡萄象征多子多孙等。这些古家具崇明目前还尚有存在，农村里一部分的人家还保留着雕有各种图案的大床，一些在解放前比较有钱的人家还保留着当时的大橱和箱子等老祖宗留下的古家具，他们的设计确实有不错的欣赏价值。这些家具体现了江南一带家具的风格特征，雕刻精细美观，线条柔和，整个家具看上去精巧细腻。由于崇明的祖先来自于五湖四海，所以在崇明的家具中犹为突出，有苏州明式的“结构严谨，线条流畅，工艺精良，漆泽光亮”的特点，也有东北的“朴素大方，色泽凝重，高大结实”的家具特点，并且还有具有“中西合璧式”的近代海派家具等为崇明家具的款式增添了不少的光彩。但总的来说崇明古时有钱人甚少，真正的古家具跟崇明的独特的宅院一样不断地被时尚、流行的家具所替代。散落在乡村角落里的古家具也被收购古董的商人发掘并出售，而真正被保留下来的民间家具也只能在崇明博物馆中能瞥上一眼了，但它们只是崇明家具中几件代表作而已。作为家具无论从它的外观还是利用价值，都能给人带来欣赏的价值，精致的图案，华丽或朴素的外型，精良的制作等都是我们编写美术教材的好内容。

这次的调查确实收获不少，它不但让我们调查人了解了崇明的历史，也让我们真正了解了崇明的文化本色，更让我们收集到了不少的乡村艺术文化的资料，为我们编写教材提供了丰富的内容。在我们的调查中从中还了解到了其他文化艺术方面的特色，如崇明的扁担戏、瀛洲派琵琶和琵琶曲瀛洲古调、崇明人看天、崇明山歌、具有幽默感的崇明歇后语和谚语等，但它们都将面临着消亡。崇明形成的历史虽有千年但给崇明留下了丰富的文化底蕴和多姿多彩的人文景观，随着它们的日趋消亡留给了我们很多的沉思，这些宝贵的财富不断地和与时俱进的时代所冲撞着，它们无助的反抗得不到人们的回应，所以保护和弘扬崇明的特色文化是我们每个崇明人应有的职责，也是建设我们崇明生态岛的重要任务。该属于崇明的文化特色的应该要极力的保存下来，以之告知后代人。这次的调查得到了孙妙英老师、陈咏新老师和吴鸿辉老师等人的大力支持，使我能够顺利完成这项调查任务。

参考资料：

《崇明县志》

《江风海韵》